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Con una propuesta que combina hard rock y funk, la banda posadeña Lüpanar construye su recorrido dentro de la escena musical independiente de Misiones. Desde 2019, sus integrantes trabajan en la composición, grabación y producción de sus propias canciones, con el objetivo de desarrollar un material profesional y llegar a nuevos públicos.
En su visita a Radio Up, su cantante, Mauricio Aguirre, contó cómo nació la agrupación, las dificultades que atravesaron durante la pandemia, la dinámica de trabajo entre sus integrantes y las experiencias que marcaron su crecimiento. También compartió su mirada sobre la industria musical, las plataformas digitales y el avance de la inteligencia artificial en los procesos creativos.
La historia de Lüpanar comenzó con una inquietud compartida entre músicos que ya se conocían de otras formaciones y acumulaban años de experiencia. Después de mucho tiempo tocando, surgió la necesidad de dejar un registro profesional de sus composiciones. "Éramos ya amigos que nos conocíamos de varias formaciones, compartíamos sala de ensayo y decíamos: 'Che, tantos años tocando, ya pisando 40, 50 años así, no tenemos nada grabado, ¿qué hacemos?'. Bueno, nace la idea de grabar el disco profesional", recordó Aguirre.
La decisión fue comenzar por el estudio de grabación y utilizar ese material como carta de presentación. Una modalidad que, según explicó, invirtió el orden habitual de muchos proyectos musicales, que primero recorren escenarios y después presentan sus producciones discográficas.
Lüpanar nació con la idea de grabar un disco profesional
Los primeros bocetos se realizaron en 2019, antes de la pandemia. Las restricciones sanitarias obligaron a cambiar los planes y buscar alternativas para continuar con el trabajo. "Empezamos a grabar los primeros bocetos, cae la pandemia, se complica todo y empezamos a seguir continuando la grabación a través del celular, con ideas", contó el cantante.
Con el tiempo pudieron recuperar los encuentros presenciales, avanzar con las canciones y completar parte del proyecto. Entre 2021 y 2022 comenzaron a salir a tocar y, desde entonces, no dejaron de sumar presentaciones.
Para concretar esa primera producción profesional convocaron a Marcelo Salinas, responsable de las tareas de mezcla y mastering. Aguirre destacó especialmente el aprendizaje que significó trabajar con un ingeniero especializado y enfrentarse al desafío de conseguir el sonido que buscaban. "Era la primera vez que nos metíamos de lleno en un proyecto profesional netamente hablando. Aprendimos con él y él aprendió con nosotros también, porque esto es un desafío mezclar una banda de rock potente como la nuestra", señaló.
La banda desarrolla de manera independiente sus composiciones, grabaciones y producciones desde Posadas, mientras que la distribución de su música cuenta con el acompañamiento de BVMUSIC, de Buenos Aires.
Actualmente, la formación está integrada por Mauricio Aguirre en voz, Marcelo Fernández en guitarra, Gustavo Acosta en bajo y Jorge Caballero en batería.
El ingreso de Fernández también fue determinante para completar el proyecto. Aguirre explicó que inicialmente habían comenzado con cinco integrantes, pero dos guitarristas no pudieron continuar debido al nivel de compromiso que demandaba la producción. Marcelo Fernández se incorporó para grabar las canciones y terminó integrándose definitivamente a la banda. "Le gustó tanto la banda, le gustaron tanto las canciones que empezó a poner también él sus composiciones y quedamos. Somos los cuatro y avanzamos", relató.
Ocho canciones publicadas y nuevas composiciones en camino
El primer álbum fue pensado inicialmente con 12 canciones. Hasta el momento, Lüpanar publicó ocho temas como singles en las plataformas digitales: "Hoy no sucederá", "Cajita mecánica", "Río de luces", "Hacia la luz", "El pesado", "Sube", "Lysa" y "Retratos de una Resaca".
Cada canción cuenta con su propio video oficial y puede encontrarse en el canal de YouTube de la agrupación. Los lanzamientos acumulan miles de reproducciones y permiten que la música de la banda llegue a oyentes de distintos lugares. "Tenemos hasta ahora ocho canciones lanzadas a manera de singles en todas las plataformas mundiales y seguimos porque queremos llegar a un disco de 12 canciones o 10 o 12 canciones. Vamos a ver cómo se va dando la cosa", explicó Aguirre.
El trabajo continúa con nuevas composiciones que todavía no fueron publicadas. Algunas ya están siendo incorporadas a las presentaciones en vivo para conocer cómo responde el público antes de decidir cuáles serán las próximas canciones que ingresarán al estudio.
El proceso creativo tiene una particularidad: Aguirre escribe las letras y sus compañeros desarrollan la música. Según contó, muchas veces las canciones aparecen de manera espontánea, a partir de una idea que alguno de los integrantes lleva a la sala de ensayo. "Yo ese mismo día escribo la letra. No tengo manera de explicarlo, pero así sucede. No es que voy a casa y pienso a ver qué puedo escribir. Ese mismo momento cuando me muestran la idea, yo escribo la letra y así queda el tema", describió.
Para el cantante, las letras tienen un lugar central dentro de la propuesta. Las experiencias personales funcionan como punto de partida, pero también aparecen situaciones sociales y cuestiones de la vida cotidiana. "Siempre tengo algo importante para decir que me pasa a mí primero, pero es un reflejo por ahí de la sociedad, de la cotidianidad. No escribimos sobre cosas por ahí banales, siempre algo que nos interpela a todos", sostuvo.
También se refirió al trabajo de producción y a la distancia que puede existir entre una idea musical y el resultado final de una grabación. En ese sentido, valoró el intercambio con el ingeniero de sonido y la posibilidad de revisar las composiciones durante el proceso. "Los músicos queremos meter todo, todo, todo y eso también te va conduciendo. A veces menos es más", reflexionó.
Una mezcla de grunge, funk y diferentes recorridos musicales
La identidad de Lüpanar se construye a partir de influencias diversas. Aguirre reconoció que el grunge de los años 90 forma parte de la base musical del grupo, aunque cada integrante aporta su propia historia y formación.
Jorge Caballero, baterista, tiene antecedentes en la música tropical, una experiencia que aporta una pegada particular a la base rítmica. Gustavo Acosta, por su parte, viene de recorridos vinculados con el rock, el folclore y la música regional.
Marcelo Fernández es un guitarrista conocido en la escena posadeña, con trayectoria como sesionista y participación en grabaciones y presentaciones junto a músicos de renombre, entre ellos Willy Quiroga.
"Se daba una sinergia tan natural entre nosotros, parece que nos hubiésemos conocido de toda la vida. De hecho, son más de 20 y pico de años que nos conocemos de algún lado, pero cuando empezamos a hacer música, los temas salen", contó Aguirre.
Entre sus referentes personales mencionó a Iker Parodi, cantante de la banda rosarina Vudú, y a Chris Cornell. Sin embargo, remarcó que las influencias deben servir como punto de partida para encontrar una identidad propia. "Trato de que mi voz tenga su impronta propia y sí, uno se inspira, pero lo mejor es ser uno mismo. Hasta ahora no me estoy pareciendo a nadie y eso me hace feliz", expresó.
El propio nombre de la banda también tiene una historia. Aguirre explicó que Lüpanar remite al antiguo lupanar de Pompeya, un espacio de confluencia donde se encontraban personas de diferentes clases sociales y se expresaban relaciones de poder y tensiones sociales.
Desde esa interpretación, la denominación representa una idea de diversidad, encuentro y libertad. "Todos somos iguales, a la vez todos tenemos las mismas necesidades básicas, pero también en algún punto nos encontramos o somos diferentes", explicó.
En cuanto a lo que buscan transmitir desde la música, fue directo: "Naturalidad, espontaneidad, potencia y poder decir libremente lo que sentimos".
De tocar con Pier y Catupecu Machu a llevar el rock a Paraguay
Durante sus primeros años de actividad, Lüpanar recorrió distintos escenarios de Misiones y otras provincias, con presentaciones en pubs, auditorios, festivales y conciertos masivos.
Entre las experiencias más importantes, Aguirre destacó haber sido teloneros de Pier y Catupecu Machu, esta última durante la Noche de Rock de la Fiesta Nacional del Inmigrante.
La presentación ante miles de personas representó una oportunidad para mostrar su música a un público más amplio y sumar nuevos seguidores. "Fuimos teloneros de la banda Pier, teloneros de la banda Catupecu Machu en la Fiesta del Inmigrante frente a miles de personas y ganamos un montón de seguidores. Estamos muy contentos porque cada vez se abren más las puertas", recordó.
La expansión también comenzó a cruzar las fronteras. La agrupación ya tuvo una presentación en Paraguay y prepara un nuevo viaje a Encarnación.
Sin embargo, Aguirre reconoció que sostener una banda de hard rock y funk implica desafíos particulares a la hora de conseguir espacios para tocar. "Por el estilo que hacemos, por ahí no es muy fácil tener una banda de hard rock y funk tocando ahí mientras está cenando en un pub. Mucha gente no quiere eso. Entonces, por ahí cuestan los lugares donde podamos tocar", explicó.
Aun así, observa señales de recuperación del interés por el género, especialmente entre los más jóvenes. "Parece que está volviendo el rock, está pegando una vuelta de rosca. Los chicos también más chicos están queriendo escuchar un poco más de rock y se está abriendo un poquito el panorama", señaló.
En esta etapa, también destacó el trabajo de su representante, Banina, quien asumió buena parte de la organización de las actividades y permitió que los músicos pudieran concentrarse más en la composición y los ensayos.
De Attila a Lüpanar, la historia musical de Mauricio Aguirre
La relación de Aguirre con la música comenzó mucho antes de la formación de Lüpanar. Su primer instrumento fue la batería y su recorrido arrancó en Attila, una banda pionera del heavy metal de la región.
Tenía 19 años y cursaba el último año de la escuela técnica cuando descubrió el instrumento. La experiencia fue tan determinante que decidió dedicarle gran parte de su tiempo. "Me presentan la batería y me quedé loco. Le digo a mi mamá: 'Mamá, yo quiero tocar la batería'. Y eso hice. Dejé la escuela, estaba en quinto año, ya terminando, y en seis meses estaba tocando la batería y salíamos de gira", recordó.
Después de varios años en esa formación, comenzó a explorar su capacidad para escribir canciones y desarrollar su propia música. Pasó por otros proyectos y estilos hasta encontrar en Lüpanar un espacio para integrar esas experiencias.
También mencionó la influencia familiar en su vínculo con la música. Su padre, Jorge Aguirre, fue bajista de Los Dalman, una banda conocida de Posadas. "Soy hijo de músico también, así que vengo con ya esa semilla", comentó.
La crítica de Mauricio Aguirre a la inteligencia artificial en la música
Otro de los temas que surgió durante la entrevista fue el avance de la inteligencia artificial en la industria musical y su utilización para generar canciones, voces e interpretaciones.
Aguirre manifestó una postura crítica, especialmente por el uso de material de artistas que alimenta estos sistemas y por la falta de reconocimiento económico a los creadores originales. "Porque la inteligencia artificial lo que hace es ocupar las pequeñas huellas digitales de cada una de todas las canciones que están grabadas y subidas en las plataformas. Cada huellita, cada milímetro de voz y de tono de guitarra, de todo eso se hace la música de una inteligencia artificial", planteó.
Para el cantante, el resultado puede alcanzar un nivel de perfección técnica al reunir características de diferentes intérpretes, pero deja abierta una discusión sobre el esfuerzo creativo y los derechos de quienes producen música. "La música hecha por inteligencia artificial es perfecta. ¿Por qué? Porque reúne todas las mejores huellas digitales de todos los mejores cantantes e intérpretes del mundo. Entonces, ¿dónde está el esfuerzo?", cuestionó.
También apuntó contra el modelo económico de las plataformas digitales y las diferencias entre los ingresos que perciben los músicos por sus reproducciones y el alcance que pueden conseguir los contenidos generados mediante inteligencia artificial. "Nosotros no cobramos derechos de autor por lo que la IA está haciendo con nuestras huellas digitales. Nosotros cobramos muy poco por cada reproducción en las plataformas", sostuvo.
En ese sentido, describió las dificultades que enfrentan los proyectos independientes para obtener ingresos a partir de sus canciones y consideró que el desarrollo de estas tecnologías profundiza una desigualdad dentro de la industria.
Su respuesta frente a ese escenario es una defensa de los recitales y del contacto directo entre artistas y espectadores. "Apelo a que la gente vaya a ver música en vivo y que sienta tener la música en vivo en la cara, con alguien que te esté diciendo algo de frente y que se junte nuevamente a hablar con la gente", expresó.
El tema "Sube", una canción que nació entre el funk y la cuestión del boleto
Entre las canciones que forman parte del repertorio de Lüpanar, Aguirre se detuvo especialmente en "Sube", una composición que surgió de manera espontánea durante una zapada entre los integrantes.
El tema tomó forma a partir de una idea musical de Marcelo Fernández, con una impronta funk que llevó al cantante a jugar con una interpretación inspirada en James Brown.
La letra terminó incorporando una referencia a la SUBE y al debate que atravesaba a los usuarios del transporte público por el sistema de boleto. "Salió un tema medio en joda, el famoso tema de la SUBE. Conseguimos un colectivo, hicimos el videoclip, que está muy divertido, donde participaron varios amigos nuestros", relató.
La canción tuvo una respuesta particular entre el público y se convirtió en una de las composiciones más accesibles de la banda. "Es nuestra canción como más popera y más digerible al oído", explicó, aunque aclaró que el resto del repertorio mantiene la potencia de las guitarras, el rock pesado y una interpretación vocal más intensa.
Ese contraste resume parte de la identidad musical que busca desarrollar Lüpanar: una combinación de funk y hard rock que permite recorrer diferentes sonoridades sin perder su impronta.
Lüpanar prepara dos nuevas presentaciones en Encarnación y Posadas
Mientras continúa con la segunda etapa de su disco y trabaja en nuevas composiciones, la banda tiene dos fechas programadas para noviembre.
La primera será el 7 de noviembre, a las 21:30, en Bola 8 de Encarnación, Paraguay. Allí participará del Rock Fest junto a otras bandas, en una jornada que también incluirá una exhibición de motos de los grupos Ava Guaraní y Mamba Negra del Sur.
La entrada tendrá un costo de 10.000 pesos. Para esta presentación, los integrantes organizaron una caravana desde Posadas, con un grupo de seguidores que viajará en combi y vehículos particulares. "Tenemos una Lupa Caravana, somos como 25 ya. Tenemos una combi, tenemos varios autos que vamos yendo para allá y va a ser una fecha muy linda", contó Aguirre.
La segunda presentación será el 14 de noviembre, a las 21, en el Teatro Nirvana, ubicado en Martín Fierro 5129, de Posadas. El Nirvana RockFest reunirá a Lüpanar con las bandas Drunk y Viejo Roto, además de otros artistas invitados. Entre ellos estarán Japo Fleitas y Cristian Benítez.
Las entradas anticipadas costarán 8.000 pesos, mientras que en puerta tendrán un valor de 10.000 pesos.
En cuanto a las plataformas digitales, Aguirre recordó que la banda está presente en Spotify, Tidal y Deezer, entre otras, y que en su canal de YouTube, identificado como @LUPANAR, se encuentran los videoclips y las letras de las canciones.
Con nuevas composiciones, presentaciones en la región y un proyecto que mantiene su independencia desde Posadas, Lüpanar continúa desarrollando una propuesta musical que combina distintas influencias y busca ampliar el espacio del hard rock y el funk en la escena misionera.
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